Kodomochounaikai: playing, learning, connecting through design

2021.04.03 - 2022.03.21

건축가인시키지 가오리를 중심으로 2014년 출범한고 도모조나이카이 사무소는 디자인을 통해 어린이들이 스스로 과제를 발견하고 창조적으로 문제를 해결하는 부드러운 '이성과 감성'을 키우는 워크숍 프로그램을 기획, 운영하는 단체입니다.
아이들에 의한 디자인 팀 「고도모조나이카이」의 활동을 지켜보고 지지하는 사무국이라고 하는 역할을 담당하고 있습니다. 「고도모조나이카이」의 디자인 활동은 결국 '축제'로 완성되어 지역과 연결됩니다. 축제를 디자인한 아이들은, 축제를 즐기는 많은 아이들이나 가족, 지역의 사람들을 마주하게 됩니다. 그리고 자신들의 활동에응원하고, 따뜻하게 지켜 보는 많은 어른과 접촉합니다. 고도모조나이카이 프로그램에서 '축제'는 아이들의 성공 체험과 사회 참여의 장이 될 것입니다. 본전에서는, 2014년부터의고도모조나이카이의 활동을살펴보면서, 가나자와식 고도모조나이카이로써, 디자인 교육의 프로세스를 아이들, 지역분들과 체험하는 것과동시에, 「디자인으로」무엇을 할수 있는지, 가나자와에서의 「축제」개최를 위해 활동을해나가겠습니다.

Doug Aitken: i am in you

2021.04.29 - 2022.11.23

본전에서는, 소장 작품중에서 당관 첫 전시가 되는 더그·에이켄《아이·엠·인·유》를 소개합니다. 더그 에이켄은 영상, 사진, 조각, 건축적 개입에서부터 사운드, 설치, 영화까지 다양한 작품을 다루는 것으로 알려져 있습니다. 본 작품은 5개의 스크린으로 구성된 영상 설치 작품 입니다. 미국 교외의 일상적인 풍경 속에서, 인간, 자연, 인공물, 기하학적 도형이라고 하는 이미지가 소녀의 속삭이는 소리나 손박자의 리듬, 피아노의 선율에 맞추어 경쾌하게 겹쳐져, 보는 사람은 환각 같은 영상의 흐름 속으로 빨려 듭니다. 이야기에 뚜렷한 윤곽이 없이 단편화된 영상이 반복적으로 반복되다 보면 그 걷잡을 수 없는 유동 상태의 힘과 속도가 신체적으로 경험되고, 감상자는 영상과 소리의 와중을 방황하면서 작품을 체감하게 됩니다. 더그 에이켄에 의한 영상 설치의 역동성을 가나자와 21세기 미술관의 대공간에서 체감하실 수 있는 귀중한 기회가 될 것입니다.

Aperto 14

HARADA Yuki: Waiting for

2021.05.29 - 2021.10.10

하라다 유키(1989 년생)는, 크리스챤·라센이나 심령 사진 등, 어느 시대의 시각 문화안에서는 확실한 위치를 차지하고 있음에도 불구하고, 미술사의주변에 있는 존재를 다루어 왔습니다.
본전은, 작가에 있어서 2년만의 신시리즈이며, 첫 3DCG의 시도가 되는 「Waiting for」를 포함한 영상 설치에 의해서 구성됩니다. 상영되는 것은 ‘이미 보았고, 그리고 버림받은' 광경과 '아직도 본 적이 없는' 광경입니다. 또한 그것은 방대한 양의 정보를 마주하는 신체적 부하가 높은 행위의 기록이기도 합니다.
작가는 이런 행위의 이유를 ‘기다림(Waiting 기다림)'이라는 단어를 빌려 나타냅니다 능동성과 수동성의 중간에 있는 ‘기다림’은 끊임없이 가속되는 현대사회 속에 다른 시간의 흐름을 삽입하려는 시도입니다.

Aperto 15

TOMIYASU Yuma

2021.10.23 - 2022.03.21

본전 ‘아펠트15’에서는 아티스트타미야스 유마가 무인방에 인위적인초현실적 현상을 장치하여 감상자에게 허구와 현실과의 경계선이 되는 무언가의 낌새를 체험하게 한다. 그녀가 비과학적인 것에 대해 말하는 것은, 아티스트와 감상자의 정신이 서로 침투해 나타나는, 신체 조직을 초월하는 의식이다. 도미야스의 방형 설치미술은 감상자에게 눈에 보이지 않는 무언가가 존재한다는 리얼리티를 심어준다. 전시공간은 그 자리에 없는 사람의 환상이 사는 현실의 보금자리. 그것은 예술가와 감상자가 작품을 매개로 대치하는 것이 아니라, 두 사람이 친화하는 특별한 관계를 통해 잠재적으로 지각하고 있는 꿈과 같은 물질의 존재를 느끼게 하는 것이다.